O campo das artes no Brasil foi amplamente demarcado pela produção artística desenvolvida por pessoas brancas. Pelo fato do Brasil, em todas suas dimensões, ser profundamente demarcado pelo racismo que insiste persistir na contemporaneidade, as pessoas negras deste país, individual e/ou coletivamente, elencaram o campo da educação como espaço de interlocução com os seus e disputa de narrativas objetivando romper com o mito de democracia racial.
A elaboração da curadoria educativa do projeto DOS BRASIS: Arte e Pensamento Negro começou em 2022, a partir de pesquisas educativas assentadas no diálogo com artistas negras, negros e negres de diferentes regiões do país. Partindo da centralidade que abrange as artes visuais em conexão com a história afro-brasileira, a pesquisa buscou explicitar dinâmicas complementares às premissas propostas pelo pensamento curatorial.
Dos Brasis é a mais abrangente exposição dedicada à produção de artistas negros no Brasil realizada até hoje. Com suas incontornáveis 384 obras, a mostra chega para acabar com os infundados argumentos que servem de base para a tentativa de invisibilização da arte negra feita neste país. Se em São Paulo chamou atenção sua magnitude e diversidade, em sua circulação fluminense adiciona-se a essa lista o confronto direto com o passado colonial representado por Petrópolis, conhecida como Cidade Imperial, a cidade escolhida para receber a mostra.
Nesta linha do tempo, propomos um um panorama compacto dos marcos importantes em relação à presença negra no circuito das artes visuais, com foco específico em alguns autores, publicações, exposições coletivas, eventos e instituições culturais a partir de um recorte com base em um recorte que dialoga com a pesquisa da exposição. Sem a pretensão de esgotar a importância do registro da inscrição dessa representatividade no circuito artístico, apresentamos nossa linha do tempo.
Os cadernos educativos da exposição Dos Brasis contam com atividades de mediação a partir de obras da exposição. Elas foram criadas a partir das provocações feitas nos textos comissionados para os cadernos e também em conversas realizadas com a equipe de mediadores que estão atuando nas edições de Dos Brasis. São atividades para serem feitas, a princípio, em sala de aula, mas não somente: qualquer grupo de pessoas interessadas em aprofundar-se nas questões da exposição.
Pâmela Carvalho
Luciara Ribeiro
Guilherme Botelho
Os Cadernos Educativos aprofundam os conceitos apresentados em Dos Brasis em diálogo com os territórios onde foram realizadas. Desenvolvidos por Janaína Machado e Renata Sampaio (para o Sesc Belenzinho e o Centro Cultural Sesc Quitandinha, respectivamente), cada publicação reúne, além da pesquisa conduzida por suas idealizadoras, contribuições de autores convidados que abordam temas como arte, música, cultura, história, entre outros assuntos relacionados.
Faça o download de cada edição clicando nos links abaixo das respectivas capas.
É educadora e pesquisadora. Mestre em Estudos Étnicos e Africanos pela UFBA, com a pesquisa “Radiografias Epistêmicas: Poéticas Políticas Negras na Bienal de São Paulo”, e graduada em Letras-Português e Linguística pela USP. Desenvolve pesquisas e consultoria no campo dos estudos das relações étnico-raciais a partir do eixo da mediação cultural, arte e educação, promovendo cursos de formação de educadores e professores.
Artista multidisciplinar, educadora e curadora. Mestra em Artes Visuais pela UFPel e graduada em Artes Cênicas pela UNIRIO. Possui vasta experiência em arte-educação, destacando a coordenação do educativo da 11ª e 12ª edições da Bienal do Mercosul, e da 3° edição de Frestas – Trienal de Artes. De 2021 a 2025 foi Gerente de Educação e Participação do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.
Educadora e produtora cultural. Mestra em Estudos Literários pela UNIFESP, pós-graduada em Gestão de Projetos Culturais pelo CELACC-USP e graduada em Letras pela UNIFESP. Atua em educativos de instituições culturais desde 2014, incluindo a Fundação Bienal de São Paulo (2014-2015) e Instituto Tomie Ohtake (2017-2023), no qual foi uma das idealizadoras do projeto Experiências Negras.
Dançarina, contadora de história e arte educadora. É bacharel em Comunicação das Artes do Corpo, pela PUC-SP. Tem desenvolvido nos últimos anos trabalhos autorais, numa pesquisa “matriancestral”, homenageando a memória e trajetória das suas ancestrais, com obras que permeiam diversas linguagens artísticas. Atuou como documentarista nos projetos “E assim se construiu a Cidade” (2022) e “Rezas e Curas” (2024).
Artista visual, educadora e pesquisadora. Graduada em Artes Plásticas, licenciada em Educação Artística (UBC). Utiliza a fotografia e a palavra como forma de expressão e realiza pesquisas em que relaciona imagem, memória e cotidiano.
Museóloga, mestre e doutora em Memória Social, atua nas áreas de pesquisa e educação museal com foco em descolonização, estudos afro-diaspóricos e inclusão. Destaca-se pela interpretação narrativa de exposições e coleções assim como em projetos que promovem diversidade, acessibilidade cultural e equidade em espaços museológicos.
Artista, arte/educador e designer. Doutorando e mestre em Arte e Educação pela UNESP (bolsa CAPES-DS) e graduado em Comunicação Social pela UFC. Álbuns de família, fotografias e outros fragmentos de tempo estão no coração do seu trabalho. Integra o NUPE – Núcleo Negro de Pesquisa e Extensão (IA-UNESP) e coordena o LAC Laboratório de Arte Contemporânea.
