A coleção Sonora Brasil reunirá materiais dos 24 anos do projeto. Serão mais de 400 registros fonográficos de músicas captadas durante as turnês dos grupos que participaram do projeto, e que estarão disponíveis on-line para estudantes, pesquisadores e demais interessados. A primeira parte da coleção com todos os catálogos, informações dos grupos, letras de músicas, e artigos de especialistas sobre cada temática abordada, já estão disponíveis na plataforma. Clique aqui para acessar.
Experiência Sonora Brasil apresenta parte da grande diversidade da música brasileira a partir das expressões musicais que integraram a programação do projeto Sonora Brasil, realizado pelo Sesc desde 1998. Em 20 anos de história, 85 grupos realizaram 5.726 apresentações em mais de 150 cidades para cerca de 600 mil espectadores.
Para comemorar os 20 anos de existência do projeto foi elaborada uma exposição que apresenta a diversidade da música brasileira exibida desde a primeira edição do projeto, por meio de recursos audiovisuais, instrumentos, depoimentos e documentos.
O processo de pesquisa e desenvolvimento dos conteúdos valoriza a história e a memória do patrimônio musical brasileiro e torna acessíveis ao público expressões musicais pouco difundidas. Diante das inúmeras possibilidades de análises dos temas abordados nestes 20 anos, a exposição Experiência Sonora Brasil foi organizada nos eixos Tradição, Criação, Recriação e Expressão, que relacionam os temas abordados ao longo das edições do projeto. Cientes do entrecruzamento das temáticas e dos limites tênues entre os eixos, optamos por uma abordagem conceitual que envolva o espectador sem as referências de classificações de gêneros, estilos ou qualquer outra que possa simplificar a fruição.
Desde 1998 promove a circulação de artistas/grupos musicais das cinco regiões do país. Os concertos, temáticos, abordam aspectos históricos da música no Brasil e contemplam programas inéditos divididos em quatro recortes cada um apresentado por um grupo. A curadoria formada por técnicos do Sesc de todos os estados, responsáveis pela programação da área de Música, é a responsável pela pesquisa e definição dos temas, e pela seleção dos quatro grupos contratados para sua apresentação.
Ao longo de 25 anos, o projeto contou com a participação de 85 artistas/grupos, totalizando 481 músicos participantes, e foram realizadas mais de 6.000 apresentações em cerca de 150 cidades brasileiras.
COLEÇÃO SONORA BRASIL
A coleção Sonora Brasil reúne materiais dos 24 anos do projeto. São catálogos, informações dos grupos, letras de músicas, artigos de especialistas sobre cada temática abordada, e registros fonográficos de músicas captadas durante as turnês dos grupos que participaram do projeto. Clique aqui e acesse.
1ª edição – 1998
TEMAS:
MÚSICA IBERO-BRASILEIRA
MÚSICA ARMORIAL
MÚSICA BRASILEIRA
MÚSICA MODERNA DO BRASIL
GRUPOS:
QUADRO CERVANTES (RJ)
QUARTETO ROMANÇAL (PE)
QUINTETO LATINO AMERICANO DE SOPROS DA PARAIBA (PB)
CAMERATA CONTEMPORÂNEA DO RIO DE JANEIRO (RJ)
……………………………………………………………………………………………………………..
2ª edição – 1999
MÚSICA PORTUGUESA À ÉPOCA DO DESCOBRIMENTO
MÚSICA DO POVO DO BRASIL
MÚSICA DO BRASIL COLONIAL
MÚSICA DO BRASIL RURAL
MÚSICA ANTIGA DA UFF (RJ)
ANIMA (SP)
TERRA BRASILLIS (RJ)
NELSON DA RABECA E CONJUNTO (AL)
Obs.: Etapa especial com o conjunto Suíço “ENSEMBLE TURICUM”, de Zurique, com o programa “O AMOR BRASILEIRO”, acontecido nos estados de PE, CE, SC e PR.
3ª edição – 2000
VIOLÃO BRASILEIRO
CORDAS BRASILEIRAS
MÚSICA CONTEMPORÂNEA DO BRASIL
TURÍBIO SANTOS (RJ)
QUARTETO IGUAÇU (PR)
MANHATTAN ORCHESIS (EUA)
DUO JOAQUIM ABREU E PAULO PASSOS (SP/RJ)
4ª edição – 2001
CANTIGAS IBÉRICAS MEDIEVAIS
GUERREIROS e TORÉS
JONGOS, VISSUNGOS e LUNDUNS
ROMANCES e MODINHAS
AURORA BOREALIS (NORUEGA)
A PARTE (AL)
GRUPO CULTURAL JONGO da SERRINHA (RJ)
NAU de TODOS os CANTOS (HOLANDA/PORTUGAL)
5ª edição – 2002
SOPROS DO BRASIL
VOZES BRASILEIRAS
VIOLAS DO BRASIL
PERCUSSÕES BRASILEIRAS
QUINTETO VILLA-LOBOS (RJ)
MADRIGAL VOCALE (PR)
ROBERTO CORRÊA/ BADIA MEDEIROS/PAULO FREIRE (DF/GO/SP)
JAMBARR (BRASIL/AFRICA/MARROCOS)
6ª edição – 2003
MÚSICA DO NORDESTE DO BRASIL.
MÚSICA DO SUDESTE DO BRASIL.
MÚSICA DO SUL DO BRASIL.
MÚSICA DO NORTE DO BRASIL.
LIA DE ITAMARACÁ e CONJUNTO (PE)
O QUINTO (RJ/MG)
MESTRE EUGÊNIO e os TOCADORES DE PARANAQUÁ (PR)
ARRAIAL DO PAVULAGEM (PA)
7ª edição – 2004
VIRTUDE E PROMESSAS
LABORES E BRINQUEDOS
BENÇAS E REMÉDIO
PECADO DAS ORELHAS
CAMERATA ATHAÍDE (MG)
MESTRE SALUSTIANO E CONJUNTO (PE)
IRMANDADE DA CRUZ (CE)
TRADSJONEL MÙSICA (BRASIL/NORUEGA)
8ª edição – 2005
NELSON DA RABECA e CONJUNTO (AL)
9ª edição – 2006.
SAMBA DE VIOLA DO RECÔNCAVO BAIANO
SONS DO TRIÂNGULO ATLÂNTICO
TRADIÇÕES SONORAS DA ILHA DO DESTERRO
SUITE AFRO-RECIFENSE
OS FILHOS DA PITANGUEIRA (BA)
BANZA (PR)
GENTIL DO OROCONGO E CONJUNTO (SC)
CORIN ORIXÁ (PE)
………………………………………………………………………….
10ª edição – 2007
MODOS NOVOS
NOVA ORGANOLOGIA
TONOS NOVOS
NOVA TÍMBRICA
GRUPO DE PERCUSSÃO DA UFBA (BA)
EGILDO VIEIRA E CONJUNTO (PE)
RAÍZES CABOCLAS (AM)
RE-TOQUES (RJ)
11ª edição – 2008
TEMA: HEITOR VILLA-LOBOS
ORQUESTRA DO ESTADO DE MATO GROSSO (MT)
DUO EBERHARDET/LLERENA (SC)
QUARTETO DE SOPROS DA AMAZÔNIA (AM)
MADRIGAL PAIDÉIA (PR)
12ª edição – 2009
TEMA: VIOLÃO BRASILEIRO
JOÃO PEDRO BORGES (MA) E DANIEL WOLFF (RS)
HENRIQUE ANNES (PE) E MARCELO FERNANDES (MS)
SALOMÃO HABIB (PA) E FABRÍCIO MATTOS (PR)
ALUÍSIO LAURINDO JR. (AM) E NICOLAS DE SOUZA BARROS (RJ)
13ª edição – 2010
TEMAS: A OBRA DE CLAUDIO SANTORO GUERRA-PEIXE
QUARTETO DE BRASÍLIA (DF)
QUINTETO LATINO-AMERICANO DE SOPROS DA PARAÍBA (PB)
QUINTETO LEÃO DO NORTE (PE)
CONJUNTO GYN CÂMERA (GO)
Em 2011 tem início o planejamento bianual
14ª e 15ª edições – 2011/2012
TEMA: SAGRADOS MISTÉRIOS: VOZES DO BRASIL
CAIXEIRAS DO DIVINO (MA)
COMITIVA DE SÃO BENEDITO DA MARUJADA DE BRAGANÇA (PA)
BANDA DE CONGO PANELA DE BARRO (ES)
QUARTETO COLONIAL (RJ)
TEMA: SOTAQUES DO FOLE
GILBERTO MONTEIRO E GRUPO (RS)
TRUVINCA E GRUPO (PE)
DUO FERRAGUTTI / KRAMER (SP/RS)
DINO ROCHA E GRUPO (MS)
16ª e 17ª edições – 2013/2014
TEMA: EDINO KRIEGER E AS BIENAIS DE MÚSICA BRASILEIRA CONTEMPORÂNEA
DUO CANCIONÂNCIAS (MS/RS)
OCTETO DO POLYPHONIA KHOROS (SC)
QUINTETO BRASÍLIA (DF)
QUARTETO BELMONTE (RJ)
TEMA: TAMBORES E BATUQUES
ALABÊ ÔNI (RS) – O TAMBOR DE SOPAPO
RAÍZES DO BOLÃO (AP) – MARABAIXO E BATUQUE
SAMBA DE CACETE DA VACARIA (PA) – O SAMBA DE CACETE
RAÍZES DO SAMBA DE TOCOS (BA) – O SAMBA DE RODA
18ª e 19ª edições – 2015/2016
TEMA: VIOLAS BRASILEIRAS
FERNANDO DEGHI E MARCUS FERRER (PR/RJ) – VIOLAS EM CONCERTO
PAULO FREIRE E LEVI RAMIRO (SP) – VIOLAS CAIPIRAS
ANTÔNIO MADUREIRA, IVANILDO VILANOVA E CÁSSIO NOBRE (PE/BA) – VIOLAS NO NORDESTE
RODOLFO VIDAL, SIDNEI DUARTE E MAURÍCIO RIBEIRO (SP/MT/TO) – VIOLAS SINGULARES
TEMA: SONOROS OFÍCIOS – CANTOS DE TRABALHO
GRUPO ILUMIARA (MG)
CANTADEIRAS DO SISAL E ABOIADORES DE VALENTE (BA)
QUEBRADEIRAS DE COCO BABAÇU (MA)
DESTALADEIRAS DE FUMO DE ARAPIRACA E MESTRE NELSON ROSA (AL)
20ª e 21ª edições – 2017/2018
TEMA: BANDAS DE MÚSICA: FORMAÇÕES E REPERTÓRIOS
BANDA MANAUENSE (AM)
CORPORAÇÃO MUSICAL CEMADIPE (GO)
QUINTETO DE METAIS DA UFBA (BA e RJ)
SOCIEDADE MUSICAL UNIÃO JOSEFENSE (SC)
TEMA: NA PISADA DOS COCOS
COCO DE TEBEI (PE)
COCO DE ZAMBÊ (RN)
COCO DO IGUAPE (CE)
SAMBA DE PAREIA DA MUSSUCA (SE)
22ª edição – 2019
TEMA: A MÚSICA DOS POVOS ORIGINÁRIOS DO BRASIL
GRUPO TEKO GUARANI DO POVO MBYÁ-GUARANI (PORTO ALEGRE — RS)
GRUPO NÓG GÃ DO POVO KAINGANG (SÃO LEOPOLDO — RS)
GRUPO DZUBUCUÁ DO POVO KARIRI-XOCÓ ( PO R T O R E A L D O C O L É G I O — A L )
GRUPO MEMÓRIA FULNI-Ô DO POVO FULNI-Ô ( Á G U A S B E L A S — P E )
GRUPO BYJYYTY OSOP AKY DO POVO KARITIANA ( P O R T O V E L H O — R O )
GRUPO WAGÔH PAKOB DO POVO PAITER SURUI (TERRA INDÍGENA SETE DE SETEMBRO — RO)
G R U P O WI YA E
TEMA: LÍRICAS FEMININAS: A PRESENÇA DA MULHER NA MÚSICA BRASILEIRA
LÍRICAS NEGRAS – GEORGIA CAMARA (RJ), VANESSA MELO (BA), ROSA REIS (MA) E NEGRAVAT (SP)
LÍRICAS TRANSCENDENTES – DÉA TRANCOSO (MG), CEUMAR (MG), CÁTIA DE FRANÇA (PB)
LÍRICAS HISTÓRICAS – GABRIELA GELUDA (RJ), ANASTÁCIA RODRIGUES (PE), PRISCILLA ERMEL (SP) E VANJA FERREIRA (RJ)
LÍRICAS MODERNAS- LUCINA (MT), BADI ASSAD (SP) E REGINA MACHADO (SP)
No biênio 2024/2025, a temática “Encontros, tempos e territórios” destaca um aspecto fundamental do Sonora Brasil, que é o olhar, a escuta e a valorização das territorialidades, da diversidade e das memórias por meio da expressão de seus autores e intérpretes. Ao entender a música como produto de tempo e território que reflete e dialoga com a sociedade e tempos históricos. A curadoria, composta por profissionais do Sesc dos 27 Departamentos Regionais e três Polos do Sesc representando todos dos estados do Brasil, partiu de uma representatividade das cinco regiões e do conceito de intergeracionalidade e diálogos entre tradição e contemporâneidade, local e universal para selecionar um grupo diverso de 20 artistas. Os artistas foram convidados para se unirem em dez duplas e criarem espetáculos inéditos para o projeto. Os encontros mostram a relação entre tempos históricos e territórios nas criações artísticas e trazem em suas músicas, paisagens de territórios a relação com diferentes movimentos musicais da música popular brasileira nas cinco regiões do país. Em 2024 cinco duplas circularão pelos estados das Regiões Norte e Nordeste e as outras cinco pelas regiões Sul, Sudeste e Centro-Oeste, ao todo o projeto passará por 56 cidades realizando um total de 214 apresentações.
Artigo de José Carlos Cirilo – diretor-geral do Departamento Nacional do Sesc
O Brasil convive com o triste número de 12 milhões de jovens até 29 anos que não estudam nem trabalham. Grande parte desse contingente abandonou as salas de aula antes mesmo de iniciar o Ensino Médio. A Pesquisa Nacional por Amostra de Domicílios Contínua – PNAD Contínua – revela um quadro de mais de 407 mil jovens de 15 a 17 anos fora da escola nesse segmento, no segundo trimestre de 2021.
Já na mesma PNAD feita em 2019, antes do período de pandemia, já eram apontados significativos percentuais de evasão escolar, principalmente de jovens a partir de 16 anos de idade. A necessidade de trabalhar foi apontada como o principal fator de abandono: quatro em cada dez jovens trocaram as salas de aula por um trabalho, muitas vezes, informal.
Este cenário representa a perda de um enorme potencial para o país. Cada vez mais as empresas sentem necessidade de uma mão de obra qualificada, que garanta a competitividade no mercado global. Por exemplo, setores como o da tecnologia da informação são um dos que mais sofre com a carência de profissionais, uma demanda que pode chegar a 797 mil até 2025, conforme pesquisa da Associação das Empresas de Tecnologia da Informação e Comunicação e de Tecnologias Digitais (Brasscom).
Investir em educação é fundamental para o crescimento da economia e para a diminuição da desigualdade. Mas não se trata de uma equação simples. É preciso um esforço cada vez maior para entender as necessidades desses jovens, pois, para eles, não basta a vontade de estudar. É preciso encurtar a distância entre esses potenciais estudantes e a sala de aula – e o ensino a distância é uma ferramenta valiosa nesse processo.
Com este propósito, foi criado o Sesc EAD EJA – Educação a Distância para Jovens e Adultos. Em parceria com o Senac, a proposta é oferecer Ensino Médio aliado à qualificação profissional para esse público, em um período de um ano e meio. Iniciado em março deste ano, o projeto foi ofertado a jovens em 13 estados das regiões Norte, Nordeste e Sul e as inscrições chegaram a 5,7 mil, o dobro das vagas disponíveis. Um indício sobre o anseio por oportunidades de um futuro mais promissor.
O curso atende às orientações do Novo Ensino Médio, proposta do Ministério da Educação que considera as novas complexidades do mundo do trabalho. No próximo semestre, o Sesc EAD EJA inicia sua segunda turma e a expectativa é de uma procura ainda superior a inicial, o que comprova a necessidade de novos caminhos para a educação. Caminhos que o Sesc coloca ao alcance de pessoas de diversas regiões para atender às tantas vocações que existem neste país.
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Artigo publicado originalmente no Jornal A Tarde (Bahia) em 04/06/2022.
Há muito temos debatido sobre a constituição de uma arte brasileira baseada em princípios brancos. Suas instituições, artistas, acervos e exposições, ao longo dos anos, apontaram e possibilitaram afirmações como essa. No entanto, intelectuais pretos da crítica, da curadoria e da história da arte tem se dedicado a construir novos horizontes para a escrita da arte no país. Estes e outros temas serão disparadores do debate reunindo o prof. Dr. Kleber Amancio e a curadora Diane Lima.
FAÇA O DOWNLOAD DA PROGRAMAÇÃO DO PALCO GIRATÓRIO AQUI.
Diante das mudanças conjunturais emergentes nos tempos atuais e afirmando mais uma vez a potência de vida e reinvenção promovida pelas artes da cena, a 24ª edição do Palco Giratório aposta nas possibilidades que as interfaces digitais trouxeram para as produções em circo, dança e teatro na contemporaneidade. Em 2022, a programação será composta por espetáculos e experiências artísticas que abraçaram os meios digitais como instrumentos e suportes criativos para a manutenção da produção cênica brasileira no período da pandemia de COVID-19.
Reconhecido como uma das principais políticas para a difusão das artes cênicas no país, o Palco Giratório 2022 ocorrerá prioritariamente de modo online, compreendendo as redes sociais, mídias e plataformas digitais como territórios férteis para o estabelecimento de intercâmbios com públicos cada vez mais diversificados, ampliando assim os canais de acesso à programação nacional.
Esta edição contará com 12 obras cênicas digitais e 1 proposta de mediação, trabalhos estes que desafiam enquadramentos mais limitados sobre o que pode ser entendido como circo, dança e teatro, apontando assim para compreensões expandidas sobre as possibilidades e os lugares das artes cênicas nos dias de hoje. Em 2022 serão realizadas 162 apresentações artísticas e 200 ações formativas. Além dos Intercâmbios e Pensamentos Giratórios, inauguramos esse ano as Ativações Cênicas, conversas online com os artistas criadores dos trabalhos que integram essa edição, antes de sua estreia na programação nacional. Também ocorrerão apresentações de artistas e grupos locais, em formato digital ou presencial, observando os protocolos sanitários nos estados brasileiros e no Distrito Federal. Ao longo do ano, será mobilizado um conjunto aproximado de 103 coletivos artísticos de todo o país.
Até a presente edição, cerca de 5 milhões de pessoas já assistiram espetáculos dos mais diversos estados do país, contabilizando aproximadamente 11.000 apresentações em 1.746 cidades, entre Festivais, Aldeias e Mostras, consolidando uma imensa rede de profissionais e equipamentos culturais qualificados e mantidos pelo Sesc no território nacional.
Etapa 1
(Des)Memória Yara de Novaes (MG)
O espetáculo é um inédito jogo teatral virtual que investiga o passado familiar e propõe a reflexão sobre representatividade e embranquecimento no Brasil. O público age como um jogador e vai escolhendo como seguir em cada etapa, ouvindo e vendo cenas diversas e áudios de pessoas contando sobre a sua história e o embranquecimento da população.
11/5, às 16h Lançamento do Palco Giratório com roda de conversa sobre o espetáculo. Em youtube.com/SescBrasil
Disponível para acesso até 31 de maio em: https://bit.ly/Des-memoria https://bit.ly/Des-memoria-leg (com legenda)
Museu dos Meninos Arqueologias do Futuro / Sem Título Para uma Radiocoreografia Mauricio Lima (RJ)
“Museu dos Meninos – Arqueologias do Futuro” é uma peça-performance que realiza uma arqueologia afetiva sobre 5 “artefatos” recolhidos na pesquisa para a criação do Museu dos Meninos. Maurício Lima evoca a figura do ator MC que, através de alguns desenhos e grafismos, realiza um depoimento a partir de memórias vividas e inventadas da sua infância e adolescência no Complexo do Alemão, território de origem do artista.
“Museu dos Meninos – Sem título para uma radiocoreografia” é um experimento sonoro criado por Mauricio Lima, em colaboração com o diretor e dramaturgo Fabiano de Freitas e o artista multimídia Edgar, que propõe uma experiência coreográfica através das palavras, do som e da música, investigando outros regimes de visibilidade para corpos e territórios historicamente invisibilizados.
16/5, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
17, 19 e 25/5 (Arqueologias do Futuro) e 18, 24 e 26/5 (Sem Título Para uma Radiocoreografia) Arqueologias do Futuro Sem título para uma radiocoreografia
Laboratório de Produção de Textos e Podcasts Quarta Parede (PE)
Workshop online e gratuito voltado para a leitura, interpretação e análise crítica dos espetáculos da programação do Palco Giratório 2022, resultando na produção de conteúdo para internet nos formatos de texto e áudio. Ministrado por integrantes da equipe do Quarta Parede (PE), o workshop será composto por dois módulos com carga horária de 9h cada um.
No primeiro módulo (texto), os participantes terão contato com diversas concepções de crítica teatral, com foco nas práticas críticas contemporâneas e perpassando os territórios das representatividades de etnia, gênero e sexualidade. Ao longo dos encontros, os participantes
serão estimulados a produzir exercícios críticos textuais em torno dos espetáculos da programação do Palco Giratório 2022.
No segundo módulo (Podcast), serão apresentados os principais formatos de podcasts (entrevista, debate, storytelling etc.) e as etapas de produção sonora (roteiro, planejamento de produção, gravação e edição). Os participantes serão convocados a recriar os textos críticos produzidos no primeiro módulo para o formato de podcasts, adaptando-os a partir da escrita de roteiro, gravação e edição e podendo contar ainda com depoimentos dos integrantes dos espetáculos.
Ao final dos módulos, teremos um encontro de avaliação (com carga horária de 2h) sobre os exercícios de produção crítica na oficina como um todo, abordando a produção de pensamento sobre os espetáculos e os desafios e métodos de transcriação dos textos para o formato de podcasts.
16 a 18/5 e 23 a 25/5 e 27/5 de 19h às 22h (carga horária de 3h por aula). Realização pela Plataforma Zoom. Inscrições de 11 a 13/5 em https://cursos.sescpe.com.br/turma/laboratorio-de-producao-de-textos-de-podcasts-palco-giratorio/turma-1
Pensamento Giratório (Des)Memória (MG) e Museu dos Meninos (RJ). Mediação: Quarta Parede (PE) 30/5, às 16h Em youtube.com/SescBrasil
Etapa 2
Abian Mayara Ferrão (BA)
Web espetáculo em 360º, produzido pelo estúdio criativo e selo musical GANA. O projeto discute o elo entre o sagrado, o profano e a ancestralidade viva através de uma epopeia decolonial, buscando traduzir imageticamente e sonoramente a conexão que existe entre o Òrun (o mundo espiritual) e o Àiyé (o mundo físico).
6/6, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
7 a 9/6 e 14 a 16/6, às 20h Apresentações do espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
Homens Pink La Vaca Companhia de Artes Cênicas (SC)
Performance documental solo de Renato Turnes que parte dos relatos de homens gays idosos para atualizar memórias de resistência e celebrar a experiência de sobreviventes.
27/6, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
28 a 30/6 e 5 a 7/7, às 20h Apresentações do espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
Estudos de aproximação Coletivo Instrumento de Ver (DF)
O espetáculo traz à luz questões para a reflexão sobre o distanciamento imposto pela pandemia, as aproximações que se fazem necessárias, os desafios e adaptações aos meios tecnológicos e digitais, bem como a bolha social criada para sobreviver ao flagelo atual. O coletivo circense Instrumento de Ver se lança em novos experimentos virtuais acompanhado de vidros, fios e as tecnologias, como mandinga, para trazer o público para mais perto.
18/7, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
19 a 21/7 e 26 a 28/7, às 20h Apresentações pela Plataforma Zoom. Retirada de ingresso aqui
Workshop online e gratuito voltado para a leitura, interpretação e análise crítica dos espetáculos da programação do Palco Giratório 2022, resultando na produção de conteúdo para internet nos formatos de texto e áudio. Ministrado por integrantes da equipe do Quarta Parede (PE), o workshop será composto por dois módulos com carga horária de 09h cada um.
No primeiro módulo (Texto), os participantes terão contato com diversas concepções de crítica teatral, com foco nas práticas críticas contemporâneas e perpassando os territórios das representatividades de etnia, gênero e sexualidade. Ao longo dos encontros, os participantes serão estimulados a produzir exercícios críticos textuais em torno dos espetáculos da programação do Palco Giratório 2022.
No segundo módulo (Podcast), serão apresentados os principais formatos de podcasts (entrevista, debate, storytelling etc.) e as etapas de produção sonora (roteiro, planejamento de produção, gravação e edição). Aqui, os participantes serão convocados a recriar os textos críticos produzidos no primeiro módulo para o formato de podcasts, adaptando-os a partir da escrita de roteiro, gravação e edição e podendo contar ainda com depoimentos dos integrantes dos espetáculos.
Ao final dos módulos, teremos um encontro de avaliação (com carga horária de 02h) sobre os exercícios de produção crítica na oficina como um todo, abordando a produção de pensamento sobre os espetáculos e os desafios e métodos de transcriação dos textos para o formato de podcasts.
13, 20 e 27/6 – 4, 11, 18, 25 e 30/7 (carga horária de 3h por aula) Realização pela plataforma Zoom Inscrições (até 9/6) em https://digital.sescpe.com.br/turma/laboratorio-de-producao-de-criticas-em-formato-de-texto-e-podcasts/turma-2
PAN Play PAN – Potência das Artes do Norte (AM)
A proposta de Cena Expandida PAN Play é o desenvolvimento de uma plataforma de streaming dedicada exclusivamente às produções da Região Norte, contribuindo com a visibilidade dos produtos artísticos nortistas em geral. Para o desenvolvimento do projeto visa-se entrecruzar ações do próprio programa Palco Giratório, ou seja, ações de residência e pensamento giratório que escoarão no lançamento do Pan Play.
6/6 – Lançamento de episódio do Podcast PAN Play
Pensamento Giratório Estudos de Aproximação (DF), Homens Pink (SC) e Abian (BA). Mediação: Quarta Parede (PE) 29/7, às 16h Em youtube.com/SescBrasil
Etapa 3
Juntos e Separados Anti Status Quo Companhia de Dança (DF)
Performance em videoconferência ao vivo. Nove indivíduos, mediados pelas telas dos seus computadores, descobrem uma linguagem tecnológica, low fi, artesanal, doméstica, íntima, fragmentada, precária e lúdica ao interagir no ambiente multi telas. A partir de recursos tecnológicos disponíveis do aplicativo de reunião virtual e de objetos de suas casas e recortes de revistas, os bailarinos friccionam realidade e ficção na relação corpo-tela. A dramaturgia é uma crônica do momento e traz à tona temas e assuntos como a radicalização do uso da tecnologia, a relação com as telas e a distopia apocalíptica.
8/8, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
9 a 11/8 e 16 a 18/8, às 16h Apresentações do espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
Tudo que coube numa VHS Grupo Magiluth (PE)
No espetáculo o público é conduzido por um percurso em que se torna cúmplice das memórias de um personagem, cristalizadas em torno das recordações sobre um relacionamento. A ação é acompanhada via web, por meio de uma série de plataformas virtuais de comunicação e entretenimento, como Whatsapp, Instagram, e-mail e Youtube, numa experiência individual que transporta a uma nova esfera as relações de proximidade entre ator e espectador.
22/8, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
23 a 25/8 e 6 a 8/9 – sessões com 5 pessoas por horário às 18h, 18h30, 19h, 19h30h, 20h e 20h30 Apresentações do espetáculo Retirada antecipada de ingresso EM BREVE.
Atravessar-se Catavento Companhia Circense (GO)
Livremente inspirado na vida e na obra de Cora Coralina, doceira que cristalizava doces para contar estórias de um modo diferente, este curta metragem de circo revela o singelo caminho de uma mulher que na travessia se forja da terra, de coragem, de medos, de angústias, e memórias. Menina, mulher e velha, são atemporais e narram uma travessia arriscada inspirada na memória dos quintais e becos da cidade de Goiás.
12/9, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
13 a 15/9 e 20 a 22/9, às 20h Apresentações do espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
Workshop online e gratuito voltado para a leitura, interpretação e análise crítica dos espetáculos da programação do Palco Giratório 2022, resultando na produção de conteúdo para internet nos formatos de texto e áudio.
Ministrado por integrantes da equipe do Quarta Parede (PE), o workshop será composto por dois módulos com carga horária de 09h cada um.
15,22 e 29/8 – 5,12,19 e 26/9 (carga horária de 3h por aula) Realização pela plataforma Zoom Inscrições antecipadas em BREVE
8/8 – Lançamento de episódio do Podcast PAN Play
Pensamento Giratório Atravessar-Se (GO), Tudo que coube numa VHS (PE) e Juntos e Separados (DF) Mediação: Quarta Parede (PE) 23/9, às 16h Em youtube.com/SescBrasil
Etapa 4
Os pequenos mundos Eranos Círculo de Arte (SC)
Em Os Pequenos Mundos, as crianças são levadas a uma aventura por mundos de fantasia feitos de caixas de papelão. A narrativa é conduzida por bonecos de teatro de animação e propõe uma experiência teatral interativa, valorizando a participação das crianças e dos pais, que recebem previamente um tutorial com orientações para preparação de um espaço cenográfico e objetos em casa, que serve como ambientação para a experiência teatral.
3/10, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
4 a 6/10 e 11 a 13/10, às 16h Apresentações pela Plataforma Zoom. Retirada de ingresso para os dias 11, 12 e 13 em https://www.sympla.com.br/evento-online/palco-giratorio-os-pequenos-mundos/1728830
Metrópole On-Line Arte para Alimentar Inquieta Cia (CE)
Experiência cênico-virtual, com transmissão em tempo real através da plataforma Instagram, essa montagem expande proposições poéticas, entre especialidades domésticas, urbanas e virtuais, para mostrar as tensões entre dois irmãos, Caetano (Silvero Pereira) e Charles (Gyl Giffony), que decidem romper o distanciamento que vinham mantendo um do outro. Por entre janelas do contato virtual, eles movem-se por passados, presentes e futuros do quanto a vida e a arte podem pulsar, ou não, numa cidade.
14/11, às 16h Roda de conversa sobre o espetáculo Em youtube.com/SescBrasil
15 a 20/11, às 20h Apresentações do espetáculo Em instagram.com/SescBrasil
3,10,17,24 e 31/10 – 7 e 28/11 (carga horária de 3h por aula) Realização pela plataforma Zoom
Pra Fazer Papel de Palhaço – Brasil Adentro Ricardo Gadelha (RJ)
Websérie que tem como objetivo apresentar um panorama histórico da arte circense através da abordagem de elementos e técnicas fundamentais da palhaçaria. Na temporada – Brasil Afora, homenageia importantes mestras e mestres que são referências para o desenvolvimento da palhaçaria brasileira, difundindo de forma documental a história e o legado estético-artístico de criadores que representam as cinco regiões do Brasil: Hotxuás (Norte), Mestre Martelo (Nordeste),Mestre Zezito (Centro-Oeste), Palhaço Alegria (Sudeste) e Palhaço Biriba (Sul).
4/10, às 16h Roda de conversa sobre a websérie Em youtube.com/SescBrasil
11, 18 e 25/10 e 1/11, às 20h. Apresentações dos episódios Em youtube.com/SescBrasil
27/10, às 20h Roda de conversa sobre a plataforma e lançamento com o espetáculo Filho de Maria Em youtube.com/SescBrasil
Estreias na Plataforma PAN Play (www.panplay.com.br):
02/11 – Making Off – Filhos de Maria 03/11 – Série “Espetáculos de Teatro da Região Norte” 09/11 – Série “Vozes do PAN” 10/11 – Videocast “Pod do PAN” 05/12 – Making off da Plataforma Pan Play
Pensamento Giratório Pan Play (AM), Pra fazer papel de Palhaço (RJ), Os Pequenos Mundos (SC). Mediação: Quarta Parede (PE) 11/11, às 16h Em youtube.com/SescBrasil
>>> SAIBA MAIS SOBRE O PROJETO EM SESC.COM.BR/PALCOGIRATORIO
1. Quantas propostas serão selecionadas pelo Prêmio Sesc de Artes Cênicas? Serão selecionadas 5 propostas: 01 (uma) proposta no valor de R$ 100.000,00 (Categoria 1), considerando a realização de 01 (um) espetáculo; 02 (duas) propostas no valor de R$ 70.000,00 (Categoria 2) cada, considerando a realização de 02 (dois) espetáculos; e 02 (duas) propostas no valor de R$ 50.000,00 (Categoria 3) cada, considerando a realização de 02 (dois) espetáculos.
2. Posso enviar meu projeto por correio, e-mail ou entregar em uma Unidade? Não. Todo o processo de inscrição se dará exclusivamente online e NÃO serão aceitas propostas por outros meios como correio ou e-mail, tampouco entrega direta em Unidades do Sesc.
3. Posso me candidatar em mais de uma categoria ou enviar mais de uma proposta? Não. Cada proponente poderá submeter apenas uma inscrição em apenas uma das categorias. É possível apenas 01 (uma) inscrição por CNPJ.
4. Posso fazer inscrição como Pessoa Física? Não. As inscrições deverão ser feitas EXCLUSIVAMENTE por Pessoa Jurídica, legalmente qualificadas para produção de espetáculos teatrais, conforme Anexo I do edital do Prêmio Sesc de Artes Cênicas.
5. Sou MEI (Microempreendedor Individual), posso participar da convocatória? Sim, desde que legalmente qualificados para produção de espetáculos teatrais, conforme Anexo I do edital do Prêmio Sesc de Artes Cênicas.
6. Proponentes de todos os Estados brasileiros podem se inscrever? Sim. O Prêmio Sesc de Artes Cênicas é de abrangência nacional e incentiva a participação de artistas e coletivos de artes cênicas residentes em todos os Estados do país, desde que cumpram os termos do edital.
9. Tenho vínculo familiar de segundo grau com um empregado do Sesc, posso me inscrever? Não. É vetada a participação de funcionários, estagiários e familiares em até segundo grau de empregados do Sesc, Senac, Confederação Nacional do Comércio de Bens, Serviços e Turismo (CNC) e Federações do Comércio.
10. Como saberei se minha inscrição foi efetivada? Após salvar a inscrição ao fim do preenchimento, o formulário confirma a efetivação da mesma.
11. É possível salvar minha inscrição para continuar o preenchimento depois? O formulário de inscrições não salva as informações durante o preenchimento, sendo necessário realizar o preenchimento completo e salvar a inscrição para que as informações fiquem registradas no sistema. Caso o proponente não feche o navegador (browser) até a conclusão da inscrição, as informações não serão perdidas. Há necessidade de conexão com a internet quando o candidato clicar para salvar a inscrição, ao fim do preenchimento. Recomendamos ao proponente salvar suas respostas em um arquivo em separado, para evitar perda de conteúdos.
12. A inscrição garante a minha contratação? Não. Sua proposta será submetida a uma comissão que selecionará entre as propostas inscritas na categoria aquelas que serão contratadas, com base nos critérios de pontuação mencionados no edital.
13. Caso minha proposta seja selecionada para contratação, o que devo fazer? Você deverá aguardar o contato do Sesc, que solicitará a documentação obrigatória, conforme anexo I do edital, e a comprovação dos dados informados na proposta inscrita para efetivar a contratação.
14. Posso alterar a minha inscrição depois de enviada? Não. Depois de concluída, a proposta não poderá ser modificada, sendo necessária muita atenção no processo de inscrição.
15. Caso seja contemplado e contratado, quando receberei o recurso do prêmio? O pagamento do valor correspondente à categoria em que a proposta foi inscrita será realizado em 4 etapas: 25% do recurso financeiro quando da assinatura do contrato; 25% do recurso financeiro quando do início dos ensaios do espetáculo; 25% do recurso financeiro quando da estreia do espetáculo; 25% do recurso financeiro quando do cumprimento da temporada.
16. Devo enviar algum documento para o contrato agora? Não. Os selecionados deverão aguardar o contato do Sesc que solicitará a documentação obrigatória a e a comprovação dos dados informados na proposta inscrita para efetivar a contratação. A solicitação será realizada posteriormente e por meio digital, apenas aos selecionados.
17. A proposta de espetáculo precisa ser inédita? Sim. O Prêmio Sesc de Artes Cênicas tem por objeto a seleção de 5 (cinco) propostas de montagens cênicas para a produção de espetáculos INÉDITOS a serem apresentados em espaços do Sesc ou em equipamentos culturais parceiros.
18. Existe um período limite para realização da estreia e temporada dos espetáculos produzidos? O cronograma de montagem das propostas cênicas deve prever o período de 4 meses para o desenvolvimento dos espetáculos em teatros. Nestes 04 meses estão incluídos o prazo de estreia e a realização de 03 apresentações até o dia 4 de dezembro de 2022.
19. Como comprovo que possuo autorização para utilização de obra de terceiros na minha proposta? O proponente deverá mencionar no ato da inscrição quais obras de terceiros serão utilizadas e se já estão autorizadas para uso. Em caso de contemplação, deverá enviar ao Sesc, junto à documentação obrigatória, documento assinado pelo detentor dos direitos da obra que comprove a autorização.
20. A minha proposta cabe em mais de uma categoria. Como devo fazer? Você deve escolher a opção que mais se aproxima às características da sua proposta.
21. Posso cancelar a minha inscrição para realizar uma nova? Não. As inscrições finalizadas não podem ser canceladas. Por isso, recomendamos atenção no momento de inscrição.
22. Quando será divulgado o resultado? A divulgação do resultado provisório está prevista para 31 de maio de 2022 e do resultado final para 21 de junho de 2022, exclusivamente pelo site https://www2.sesc.com.br/portal/sesc/departamentonacional/licitacoes/registros/0001+22+premio+sesc+de+artes+cênicas
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